Kontaktai:

info@naujasisteatras.lt

+370 679 08208

Naujojo teatro Kultūros paso programos teikiamų paslaugų pristatymas

2020-2021 metai

Muzikinis spektaklis

 „Stebuklingo paveikslo
beieškant” 

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Skirta  –  1-4 klasėms

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Išvažiuojamasis

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Kaina – 4 EUR

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Vaikų
skaičius – nuo 50

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Kultūros įstaigoje

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Kaina – 6 EUR

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Vaikų
skaičius – 5-40

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Trukmė – 45 min.

APRAŠYMAS

„Stebuklingo
paveikslo beieškant”
– interaktyvus spektaklis
jauniesiems žiūrovams.
Scenarijaus autorė
ir režisierė
Svetlana Šulc. Spektaklio
pateikimo forma – šešėlių
teatras. Spektaklio siužetas
– du karaliai, pasiklydę
M. K. Čiurlionio paveikslų
pasaulyje, kurie ieško savo namų, pakeliui patiriant įvairius nuotykius. Jie neprisimena kokiame paveiksle buvo ir iš kur
iškeliavo, bando pakliūti
į įvairius paveikslus,
bet nepritapdami juose,
keliauja ieškoti savojo. Žiūrovai padeda jiems. Karaliai paaiškina jauniesiems žiūrovams apie įvairias meno rūšis ir kad tik jų pagalba, jie gali surasti
savo paveikslą. Pirmiausia mokiniai bando tai
padaryti pasitelkę
muzikos garsus. Skambant M. K. Čiurlionio
muzikai, moksleiviai patys kuria paveikslą, bet tai nepadeda
karaliams grįžti namo. Beieškidami savo paveikslo, Karaliai ir žiūrovai susiduria su kitais įspūdingo
dydžio karaliais. Jie vis ieško savo paveiklo prisiminę eiles iš Salomėjos Neries poezijos rinkinio „Iš M.K.Čiurlionio paveikslų„, bet ir
tai nepadeda. Staiga visi pamato berniuką, nešantį rankose karalių pilį, ir tuomet Karaliai pajaučia, kad atrado namus – paveikslą „Karalių
pasaka„. Viso spektaklio metu gyvai skamba M. K. Čiurlionio muzika, atliekama teatro kompozitoriaus ir atlikėjo Tomo Jūzeliuno. Spektaklis žavi savo estetika,
scenos apipavidalinimu.
Joje daug M. K. Čiurlionio tapytų paveikslų. jaunieji žiūrovai pasineria
į M.K. Čiurlionio simbolių
pasaulį. Mokiniai patys, teatro kompozitoriaus padedami. bandys kurti muziką, ir taip išreikšti savo jausmus ir emocijas. Spektaklio metu jie bus skatinami suprasti M. K. Čiurlionio
muziką, įminti
paveikslų mįsles.
Jaunųjų žiūrovų
padedami, išėję
iš paveikslo, pabuvoję kituose paveiksluose, karaliai po įvairių nuotykių,
laimingai sugriš į
savąjį pasaulį.

Interaktyvus spektaklis vaikams „Vilkas ir ožiukai“

<![if !supportLists]>·
<![endif]>Skirta  – 1-4 klasėms

<![if !supportLists]>·
<![endif]>Išvažiuojamasis

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Kaina –  5 EUR

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Vaikų skaičius – nuo 40

<![if !supportLists]>·
<![endif]>Kultūros įstaigoje

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Kaina – 5 EUR

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Vaikų skaičius – 5-40

<![if !supportLists]>·
<![endif]>Trukmė – 40 min.

APRAŠYMAS

„Vilkas ir ožiukai“ – linksmas ir nuotaikingas interaktyvus spektaklis jauniesiems žiūrovams. Scenarijaus autorė, režisierėб kostiumų
dailininkė Šviesa Šulc. Muziką kūrė ir gyvai atlieka kompozitorius Tomas Juzeliūnas.
Spektaklis sukurtas žinoma pasakos „Vilkas ir septyni
ožiukai“ motyvais. Spektaklio pradžioje mažiesiems žiūrovams suteikiama išskirtinė galimybė – patiems tapti aktoriais ir kurti ožiukų
personažus. Scenoje tik
trys ožiukus vaidinantys aktoriai, kiti keturi ožiukai – vaikai.Spektaklio
siužetas: Išdykę ožiukai pradeda savo dieną. Jie mankštinasi kartu su vaikais,
pusryčiauja, išdykauja,
kol mama ožka supranta, kad turi palikti ožiukus vienus namie ir keliauti
į miestelį apsipirkti.
Prieš tai ji papasakoja
ožiukams apie vilką, siautėjantį
kaime, nusako, kaip jis atrodo.
Kartu su jaunaisiais žiūrovais, ožiukai mokosi eilėraštuko, kurio žodžius išgirdę, galės įsileisti mamą ožką į namus. Kas nutinka mažiesiems ožiukams, kai jie lieka vieni?
Kokių gudrybių
imsis vilkas, kad galėtų patekti į ožiukų namus? Ar kalvis
lokys ir kepėjas padės vilkui apgauti ožiukus? Kaip kiškis Piškis padės mamai ožkai atgauti vaikus? Kuo ši istorija
pasibaigs vilkui? Pasakos visada baigiasi laimingai – piktasis vilkas bus nugalėtas. Jaunųjų
žiūrovų dėmesį
prikaustys įspūdingi
pasakos herojų kostiumai, kartu su ožiukais, vaikai atliks įvairias užduotėles,
mokysis eilėraštukų.
Spektaklyje skambės
gyva muzika. Viena gražiausių senosios animacijos pasakų, spektaklyje pavirsta šiuolaikine, nuotaikinga ir pamokančia istorija apie tai, kad negalima į namus įsileisti svetimų.

STEBUKLŲ
METAS

<![if !supportLists]>·
<![endif]>Skirta  – 1-4 klasėms

<![if !supportLists]>·
<![endif]>Išvažiuojamasis

<![if !supportLists]>o
<![endif]>Kaina – 4 EUR

<![if !supportLists]>o
<![endif]>Vaikų
skaičius – nuo 50

<![if !supportLists]>·
<![endif]>Kultūros įstaigoje

<![if !supportLists]>o
<![endif]>Kaina – 5 EUR

<![if !supportLists]>o
<![endif]>Vaikų
skaičius – 5-40

<![if !supportLists]>·
<![endif]>Trukmė – 40 min.

APRAŠYMAS

Režisierė – Šviesa Šulc, scenarijaus autorė – Zita Banelienė.
Įtraukianti ir nuotaikinga žiemos pasaka 1-4 klasių mokiniams apie neklaužadą mergaitę,
kurią užburia piktoji fėja ir paverčia meškute. Spektaklio metu ji, padedama mažųjų žiūrovų,
keliauja daryti gerų darbelių. Ar jie padės
išsivaduoti nuo kerų? „Stebuklų metas“ –
tai interaktyvus spektaklis,
kuriame kiekvienas geras darbelis yra mažas stebuklas.
Spektaklio metu aktoriai bendrauja su mažaisiais žiūrovais, kartu šoka, dainuoja, moko eilėraštukų, vaikai atsakinėja į
klausimus, pataria, mokosi skaičiuot

VIRTUVĖS
ISTORIJA

<![if !supportLists]>·
<![endif]>Skirta
– 1-4 klasėms

<![if !supportLists]>·
<![endif]>Išvažiuojamasis

<![if !supportLists]>o
<![endif]>Kaina – 4 EUR

<![if !supportLists]>o
<![endif]>Vaikų
skaičius – nuo 50

<![if !supportLists]>·
<![endif]>Kultūros įstaigoje

<![if !supportLists]>o
<![endif]>Kaina – 5 EUR

<![if !supportLists]>o
<![endif]>Vaikų
skaičius – 5-40

<![if !supportLists]>·
<![endif]>Trukmė – 40 min.

APRAŠYMAS

Režisierė – Šviesa Šulc, scenarijaus autorė – Zita Banelienė.
Interaktyvus lėlių
spektaklis 1-4 klasių
mokiniams. Išvysite linksmą pasakojimą apie išdykusių daržovių būrį iš kurio bus verdama ypatinga sriuba. Tačiau du maištininkai, Morka ir Pipiras, nenori atiduoti savo gerųjų savybių ir nusprendžia pakeisti receptą. Ar pavyks virėjai išvirti sriubą? „Virtuvės istorija“– tai interaktyvus spektaklis, kurio metu bendraujama su mažaisiais žiūrovais, jiems tenka ir pajudėti,
ir atsakyti į įvairius klausimus. Spektaklio metu plečiamos vaikų žinios apie daržoves ir jų naudingąsias savybes. Aktoriai naudoja žaismingas lėlės, spektaklio metu skamba nuotaikinga muzika

DRĄSIOJI
MELISA

<![if !supportLists]>·
<![endif]>Skirta
– 1-4 klasėms

<![if !supportLists]>·
<![endif]>Išvažiuojamasis

<![if !supportLists]>o
<![endif]>Kaina – 4 EUR

<![if !supportLists]>o
<![endif]>Vaikų
skaičius – nuo 50

<![if !supportLists]>·
<![endif]>Kultūros įstaigoje

<![if !supportLists]>o
<![endif]>Kaina – 5 EUR

<![if !supportLists]>o
<![endif]>Vaikų
skaičius – 5-40

<![if !supportLists]>·
<![endif]>Trukmė – 40 min.

APRAŠYMAS

Vieną gražią, saulėtą dieną,
kai Melisa palesino savo
draugus paukštelius, prisiskynė gėlių,
grįžusi namo neberado savo jaunėlės sesytės
Rūtos…Kur ji galėjo
pradingti? Ar pavyks Melisai surasti savo mažąją sesytę?
Ar nugalės Melisa
visas savo baimes ir išdrįs leistis į nepaprastą,
pilną keisčiausių
nuotykių ir paslapčių pasaulį?.. „Drąsioji Melisa“ – tai interaktyvus lėlių spektaklis, kuriame artimo meilė, drąsa ir atlaidumas padeda įveikti visas kliūtis.
Spektaklio metu bendraujame su žiūrovais, kartu šokame. Po spektaklio vaikai turi galimybę susipažinti su aktorių naudojamomis autentiškomis lėlėmis. Pagrindinis
spektaklio tikslas: Pristatyti interaktyvų ir edukacinį spektaklį „Drąsioji
Melisa“ pradinių klasių mokiniams, kad jų ankstyva pažintis su teatro menu lavintų estetinį pojūtį, charakterį,
paskatintų gyvenime
rinktis gero elgesio modelį, puoselėtų vertybines
ir ekologines nuostatas. Spektaklyje ugdoma ekologinė vaikų savimonė: meilė miškui, gyvūnams, skatinama rūpintis tais, kurie silpnesni už mus visus,
net ir vaikus. Pasakos autorė ir režisierė: Bronė Marija Braškytė Dailininkė:
Aistė Račkauskaitė

IŠ BIČIŲ
GYVENIMO

<![if !supportLists]>·
<![endif]>Skirta
– 1-4 klasėms

<![if !supportLists]>·
<![endif]>Išvažiuojamasis

<![if !supportLists]>o
<![endif]>Kaina – 4 EUR

<![if !supportLists]>o
<![endif]>Vaikų
skaičius – nuo 50

<![if !supportLists]>·
<![endif]>Kultūros įstaigoje

<![if !supportLists]>o
<![endif]>Kaina – 5 EUR

<![if !supportLists]>o
<![endif]>Vaikų
skaičius – 5-40

<![if !supportLists]>·
<![endif]>Trukmė – 40 min.

APRAŠYMAS

Spektaklis „Iš bičių
gyvenimo“ tai – edukacinis interaktyvus spektaklis pradinių klasių mokiniams. Scenarijaus autorė Zita Banelienė,
režisierė Šviesa Šulc. Darbštus ir žingeidus Žydintis Krūmas susidraugauja su tinginėle Bite Ai. Ji gyvena
avilyje, kurį prižiūri Bitininkas. Vieną naktį į bitutės namelį įsilaužia smaližius Meškinas. Kaip elgsis draugai? Ką darys Bitininkas? Ar pavyks herojams
išsaugoti medų? „Iš bičių gyvenimo” – tai dar ir interaktyvus spektaklis, kuriame puoselėjamas darbštumas ir mandagumas. Spektaklio metu jaunieji žiūrovai karu su herojais
atlieka mankštą, šoka ir dainuoja.
Vaikai mokomi suprasti, kas yra draugystė, gėris, darbštumas, mokosi pažinti gamtą, daug sužino apie bites ir kaip atsiranda medus. Mokiniai sužino apie bitučių paslaptingą
pasaulį ir svarbą, kokį didelį darbą atlieka šie maži nuostabūs vabzdžiai ir kaip juos reikia
saugoti ir globoti. Spektaklio tikslas – išmokyti vaikus suprasti, kaip svarbu būti darbščiais ir draugiškais, mylėti gamtą, neskriausti mažesnių ir silpnesnių. O svarbiausia, kad visas problemas bei pačius didžiausius nesutarimus galima išspręsti draugiškai.

APRAŠYMAS

Režisierė – Šviesa
Šulc, scenarijaus autorė – Zita Banelienė.
Įtraukianti ir nuotaikinga žiemos pasaka 1-4 klasių mokiniams apie neklaužadą mergaitę,
kurią užburia piktoji fėja ir paverčia meškute. Spektaklio metu ji, padedama mažųjų žiūrovų,
keliauja daryti gerų darbelių. Ar jie padės
išsivaduoti nuo kerų? „Stebuklų metas“ –
tai interaktyvus spektaklis,
kuriame kiekvienas geras darbelis yra mažas stebuklas.
Spektaklio metu aktoriai bendrauja su mažaisiais žiūrovais, kartu šoka, dainuoja, moko eilėraštukų, vaikai atsakinėja į
klausimus, pataria, mokosi skaičiuot

GERUMO
PASAKA

<![if !supportLists]>·
<![endif]>Skirta
– 1-4 klasėms

<![if !supportLists]>·
<![endif]>Išvažiuojamasis

<![if !supportLists]>o
<![endif]>Kaina – 4 EUR

<![if !supportLists]>o
<![endif]>Vaikų
skaičius – nuo 50

<![if !supportLists]>·
<![endif]>Kultūros įstaigoje

<![if !supportLists]>o
<![endif]>Kaina – 5 EUR

<![if !supportLists]>o
<![endif]>Vaikų
skaičius – 5-40

<![if !supportLists]>·
<![endif]>Trukmė – 40 min.

APRAŠYMAS

J. Vaičiūnaitės
pjesės „Skersgatvio
pasaka” motyvais Scenarijaus autorė ir režisierė: Svetlana (Šviesa) Šulc Kostiumų dailininkė:
Jurgita Jankutė Muzika: MicroAnsamblis,
Juozas Širvinskas Truputį
keistokas katinas Markizas paseks jums pasaką. Jis gyvena laikrodžių taisymo ir veidrodžių atnaujinimo dirbtuvėlėje
pas Meistrą ir jo sesutę Danutę, kurią užburia Senoji Dama. Kas padės išsklaidyti kerus? „Gerumo pasaka” tai interaktyvus spektaklis, kuriame gerumas ir draugystė ištirpdo ledą ir nugali blogį. Spektaklio metu vaikai mokysis pažinti laiką (mėnesius, savaitės dienas, valandas, minutes), vyresnieji vaikai mokysis ir angliškų pavadinimų.
Žiūrovus džiugins įspūdingi kostiumai
ir nuotaikinga muzika.

SKERSGATVIO
PASAKA

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Skirta – 4-8
klasėms

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Išvažiuojamasis

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Kaina – 5 EUR

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Vaikų
skaičius – nuo 40

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Kultūros įstaigoje

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Kaina – 5 EUR

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Vaikų
skaičius – 5-40

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Trukmė – 45 min.

APRAŠYMAS

Vienaveiksmė pjesė „Skersgatvio pasaka“ (1979
m.) – bene stipriausias, pasaulinio pasakų lobyno aliuzijų
kupinas Juditos Vaičiūnaitės draminis kūrinys,
pasakojantis nuostabią istoriją apie tai, kaip berniuko
Gryčio sapne draugų būrys išvaduoja meistro dukrą
Stiklę iš prakeiksmo. Tik bendromis pastangomis jie randa raktą
jos išvadavimui. Tai ne tik graži istorija apie draugus, bet ir
nuostabių personažų kupinas spektaklis. Vaikus žavi nuostabus
juodas katinas Markizas, Stiklės lėlė Negriukė, berniukas
Grytis, Dama iš seno portreto, Ledo gėlė, o kur dar visų
mėgstamas Sniego senis, raudona nosimi. Spektaklio metu vaikai supras,
kaip svarbu būti savimi, nebijoti stengtis dėl kitų. Šios
pjesės pasaulis slėpiningas, net baugokas – didžioji veiksmo dalis
vyksta meistro namuose, stiklo šlifavimo, veidrodžių gamybos ir
restauravimo dirbtuvėje, tarp galybės veidrodžių (veidrodis
– būdingas J.Vaičiūnaitės kūrybos simbolis),
prietemoje, tačiau nuoširdi draugystė ir drąsa įveikia
kerus, be to, pjesės personažai sprendimą randa prisiminę
skaitytas pasakas. Pjesei „Skersgatvio pasaka“ būdingi visi
literatūrinės pasakos bruožai. Šioje pjesėje J.
Vaičiūnaitė yra sukūrusi poetišką vaikystės
pasaulį, pakankamai laisvą, nedeterminuotą, su
svajonėmis, nuotykių troškimu. Esama didaktikos, bet ji
neįkyri, beveik nepastebima, mokanti įveikti savo vaikiškas
baimes, vienatvę. Šis spektaklis idealus šventiniam Kalėdų
ir Naujųjų metų laikotarpiui. Aktoriai, puikiai atlikdami
savo vaidmenis, kviečia atsigręžti į visiems brangius
dalykus – draugystę, rūpestį, ištikimybę, žodžio
laikymąsi, tikslo siekimą. Teatrinę ir estetinę
šventę kuria talentingos scenografės ir kostiumų
dailininkės Jurgitos Jankutės sukurti išskirtiniai kostiumai,
aktorių grimas (Valstybinio Jaunimo teatro grimerė
Žydrūnė Raginytė), šokiai (choreografė Sigita
Mikalauskaitė), muzika ir dainos (kompozitorius: Juozas Širvinskas).
Režisierė: Janina Matekonytė

Edukacinė programa: kuriame spektaklį

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Skirta  –  5-8 klasėms

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Tik kultūros įstaigoje

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Kaina – 3 EUR

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Vaikų
skaičius – 5-30

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Trukmė – 45 min.

APRAŠYMAS

Kviečiame moksleivius
atvykti į teatro kūrybines dirbtuves ir vos per 45 minutes patiems pastatyti spektaklį. Atvykę moksleiviai apsilankys ne tik
žiūrovų salėje,
bet ir įprastai žiūrovams neprieinamose teatro vietose: užkulisiuose, techninėje
dalyje, grimerinėje,
kostiuminėje. Tai ne tik galimybė
pamatyti teatrą iš kitos pusės
bet ir išskirtinė patirtis patiems tapti kūrėjais ir paruošti bendrą grupės spektaklį. Kiekvienas iš atvykusiųjų pasirinks jį ar ją labiausiai dominančią
rolę (režisierius,
aktorius, scenografas, kompozitorius, šviesų dailininkas, kostiumininkas, grimuotojas, režisierius ar garso operatorius)
ir kartu su srities profesionalu ruoš bendrą grupės pasirodymą. Pasirodymo scenarijų moksleiviai galės rinktis iš kelių žymių Lietuvių autorių kūrinių
(pateikti tekstai bus atrinkti atsižvelgiant į
nacionalines šventes ir svarbias datas bei LR Seimo paskelbtus iškilių asmenybių metus). Kūrybiniame procese moksleiviai galės rinktis rinktis iš įvairiausių teatro meno raiškos priemonių: įvairaus
tipo lėlių (pirštukinės, marionetės,
didžiosios (net 3m. aukščio
unikalios J. Vaičiūnaitės
lėlės), patys
tapti aktoriais klasikiniame ar šešėlių teatre, naudoti įvairius kostiumus ir dekoracijas, tapti šviesų dailininkais ar kompozitoriais ir gyvai atlikti
muziką įvairias
instrumentais. Interaktyvi,
įtrauki programa suteiks atvykusiems moksleiviams teigiamų emocijų, laisvins kūrybiškumą ir kritinį mąstymą,
bei skatins didžiuotis unikaliu Lietuvių kultūros paveldu. Moksleiviai turės galimybę pasirodymą fotografuoti bei filmuoti, šią medžiagą panaudojant tolesnei refleksijai mokykloje.

Interaktyvus iliuzijų šou

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Skirta  –  5-8 klasėms

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Išvažiuojamasis

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Kaina – 5 EUR

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Vaikų
skaičius – nuo 40

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Kultūros įstaigoje

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Kaina – 5 EUR

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Vaikų
skaičius – 5-40

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Trukmė – 45 min.

APRAŠYMAS

Kviečiame į 45 min. trukmės interaktyvų
iliuzijų šou su Jurijumi Majausku. Naujojo teatro kamerinėje salėje bus sukurta mistiška nuotaika, į kurią atvykę moksleiviai pasiners į magišką iliuzijų pasaulį. Pasirodymo metu bus naudojama išskirtinė scenografija unikaliems triukams atlikti, skambės atmosferą kurianti muzika, kruopščiai apgalvoti vizualinio meno sprendimai, apšvietimas, specialieji efektai. Šis iliuzijų šou apjungia klasikinį iliuzijų žanrą, šiuolaikines technologijas bei komediją. Visas šou perteikiamas per vaidybą bei aktyvią komunikaciją
su moksleiviais. Pažadame Įtaigų ir įtraukiantį iliuzijų šou, kurio metu neįmanoma tampa įmanoma. Pasirodymo metu atliekamos stulbinančios iliuzijos lavins moksleivių vaizduotę ir kūrybiškumą, bei smalsumą keliant klausimus ir ieškant atsakymų. Pasirodymo pabaigoje moksleiviai turės išskirtinę galimybę
dalyvauti praktinėse
kūrybinėse dirbtuvėse,
kurių metu bus atskleisti iliuzijų meno dėsniai ir kelių triukų paslaptys.

POETINIS SPEKTAKLIS „BEAUŠTANTI“

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Skirta –
5-10 klasėms

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Išvažiuojamasis

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Kaina – 5 EUR

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Vaikų
skaičius – nuo 40

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Kultūros įstaigoje

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Kaina – 8 EUR

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Vaikų
skaičius – 5-40

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Trukmė – 45 min.

APRAŠYMAS

Atvykusiems teatro mylėtojams parodysime 45-ių
minučių pasisekimo sulaukusį spektaklį „Beauštanti“.
Šis spektaklis žiūrovams padės nukeliauti į praeitį,
susitapatinti su pačiu Maironiu ir pajausti tai, ką galbūt
per kasdienius darbus jau primiršome. Siūlome kitaip atrasti
Maironį. Spektaklio „Beauštanti“ tikslas – atrasti gyvą ir
asmenišką santykį su šio žymaus lietuvių poeto kūryba.
Spektaklyje naudojama apie 30 įvairių Maironio eilių, iš
kurių 3 („Jūratė ir Kastytis“,Milžinų kapai“,
„Trakų pilis“) yra įtraukti į mokyklinę programą.
Gyvai akomponuojant kanklėmis skamba Maironio dainos, o muzikiniame
takelyje – egzotiškų perkusinių muzikos instrumentų garsai
(dambrelis,“Dj duda“, kuriomis groja aktorius M. Zemleckas). Spektaklyje
išryškėja du leitmotyvai: 1. Maironio, kaip žmogaus pasirinkimas
mylėti (atsisakius kūniškosios meilės, visą save
paaukoti kaip aukurą dėl tėvynės, meno. Dievo) 2.
Lietuvos išsilaisvinimo kelias. Abu šie leitmotyvai jautriai persipina
spektaklyje. Spektaklio režisierė Šviesa Šulc, kostiumų
dailininkė Lina Karaliūnaitė. Vaidina jauni aktoriai,
todėl moksleiviai susitapatinę su personažais greitai
įsijaučia į spektaklį ir išgyvena jį. Groja
kanklėmis, gitara bei dainuoja jauna profesionali kompozitorė,
etnografė. Spektaklis buvo rodomas gimnazijose, kolegijose, LR Seime,
Prezidentūroje, Lukiškių kalėjime, Lietuvos teatrų
scenose bei kitose erdvėse. Žiūrovai būna apstulbinti
spektaklio įtaigumu. Po spektaklio dainuojant „Lietuva brangi“ visa
salė atsistoja ir dainuoja kartu su aktoriais. Kviečiame
išgyventi tautos išsilaisvinusios iš „svetimšalių“ ateities
viziją, kurią Maironis tikėjosi perduoti ateisiančioms
kartoms. Paveikia teatro kalba siūloma pažvelgti į klasiko
kūrybą. Spektaklis siekia atgaivinti, kas svarbu mums visiems –
vienybė, lietuvybė, laisvės siekis, tėvynės
grožis, tautos tapatybė ir istorinė atmintis, gimtoji kalba,
didžiavimasis tėvyne.

POJŪČIŲ
SPEKTAKLIS TAMSOJE

 „KODĖL AŠ ČIA?“

<![if !supportLists]>·
<![endif]>Skirta
– 5-12 klasėms

<![if !supportLists]>·
<![endif]>Tik kultūros
įstaigoje

<![if !supportLists]>o
<![endif]>Kaina – 15 EUR

<![if !supportLists]>o
<![endif]>Vaikų
skaičius – 10-30

<![if !supportLists]>·
<![endif]>Trukmė – 90 min.

APRAŠYMAS

Kviečiame į pasimatymą su savimi bei
atrasti šviesą ir spalvas tamsoje, o muziką ir garsus tyloje.
Pojūčių spektaklis
„Kodėl aš čia?“
– interaktyvus, rodomas
visiškoje tamsoje, kuriame kartu su aktoriais dalyvauja ir žiūrovai. Spektaklio trukmė – 90 minučių,
per kurias žiūrovai
„žiūri“ spektaklį ir jame patys
dalyvauja neregėdami,
o vadovaudamiesi pojūčiais:
klausa, skoniu, uosle, lytėjimu ir intuicija. Šis laikas jums bus kupinas atradimų, naujų potyrių. Čia tu galėsi NEBIJOTI būti savimi, kai niekas nevertina, nestebi, o kartu džiaugtis ir šėlti. Išlaisvinęs
save ir pabuvęs neregio rolėje pajausi, kaip pažinti pasaulį, neturint 80 proc. informacijos
apie tikrovę, kurią suteikia regėjimas. Spektaklio metu žiūrovai–dalyviai visiškoje tamsoje vaišinasi arbata, klausosi pianino garsų ir patys kuria
muziką. Neregėjimo
pojūčių dažnai
mes neįsisąmoniname
dėl perdėto pasitikėjimo vaizdais ir vaizdų klišėmis, o spektaklio metu patiriami tokie pojūčiai,
į kuriuos realiame
gyvenime gal ir nebuvome įsigilinę.
Žiūrovai vien tik lytėjimo pagalba atpažins daiktus, jų faktūrą, taip bus žadinami prisiminimai, nugalimos įsivaizduojamos baimės.
Pirštais susipažinsime su Brailio raštu parašytais žiūrovų vardais. Spektaklyje ypač daug skirtingos nuotaikos garsų – nuo gamtos iki klasikos kūrinių, kuriuos atliks Tomas Juzeliūnas
(pianinas, trombonas) ir/arba Mantas Zemleckas (dainavimas, gitara, perkusiniais instrumentai). Žiūrovai turės galimybę improvizuoti muzika, šokiais ir daile. Spektaklį verta patirti tiek vienam, tiek ir su
klasės draugais.
Kai būsi vienas spektaklyje – atrasi naujų draugų, nes tik čia išnyksta riba tarp svetimų. O jei ateisi su klase
– patyręs bendradarbiavimą
komandoje, artimiau pažinsi draugą.

#VAIŽGANTAS

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Skirta  –  9-12 klasėms

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Išvažiuojamasis

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Kaina – 7 EUR

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Vaikų
skaičius – nuo 30

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Kultūros įstaigoje

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Kaina – 8 EUR

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Vaikų
skaičius – 5-40

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Trukmė – 60 min.

APRAŠYMAS

„#Vaižgantas“ – Naujojo teatro vienos dalies spektaklis paaugliams pagal Kosto Ostrausko pjesę „Vaižgantas“. JIS turi sekėjų visame pasaulyje, JIS savo asmenybe pralenkė laikmetį, JO drąsūs
pasisakymai sulaukia komentatorių pasipiktinimo,
JIS savo rašto darbais ir publicistika jau įsirėžė į literatūros
klasiką, JAME sutelpa
dvasininko ir pasauliečio idėjos,
JIS neabejotinai daro įtaką elitui, JIS nepaklūsta bukoms taisyklėms, JIS gerbia savo šalį ir turi stiprias
vertybes, už kurias drįsta kovoti, JIS supranta jaunuomenę ir myli žmones. JIS yra Žmogus. JIS #VAIŽGANTAS
Naujasis teatras kviečia žiūrovus
iš naujo pažvelgti į puikiai visiems žinomą kunigą, politinį ir visuomenės veikėją, rašytją
Juozą Tumą-Vaižgantą
ir leistis į susitikimą su šia istorine asmenybe per jauno žmogaus žvilgsnį. Spektakliu siekiama atskleisti Vaižgantą ne kaip tolimą, pasenusį, literatūros
vadovėlių puslapiuose
tūnantį akiniuotą
senelį, o kaip žmogų, kuris taip pat mylėjo, mąstė apie gyvenimą, tikėjimą,
kūrybą, tryško
ugningu temperamentu, neišvengdavo vienatvės, neretai jautėsi nesuprastas ir suvaržytas. Spektaklis sukurtas pagal ryškiausio XX a. avangardinės
dramaturgijos kūrėjo,
Kosto Ostrausko pjesės „Vaižgantas“ (1994 m.) ištraukas. Aktoriai prabildami K.Ostrausko surinktais autentiškais Vaižganto tekstais atskleis ir nemažai XX a. pradžios įvykių, politinių
aktualijų, kultūros
ypatybių ir kalbos subtilumų. Tai pinsis su šių
dienų jauno žmogaus aktualijomis: socialiniais tinklais, bendravimu, savęs reprezentavimu paralelioje – virtualioje erdvėje. Kūrybinė komanda siekia rasti ir atskleisti, kas gi bendro tarp šių laikų jauno žmogaus ir tuometinės jaunuomenės taip mylėto Vaižganto. Režisierė – Miglė Remeikaitė, scenografė
ir kostiumų dailininkė – Jurgita Jankutė, kompozitorė
– Toma Čepaitė, projekcijų
dailininkas – Nidas Kaniušas, scenos kalbos dėstytoja – Rita Juodelienė, šviesų dailininkas – Pijus Vasiliauskas, vaidina – Naujojo teatro aktoriai.

Spektaklis misterija „Alter Ego“

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Skirta  –  5-12 klasėms

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Tik išvažiuojamasis

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Kaina – 5 EUR

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Vaikų
skaičius – nuo 40

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Trukmė – 45 min.

APRAŠYMAS

Alter Ego – tai „kitas aš“, mūsų geroji pusė, sąžinė, vedlys. Jis pasirodo angelo pavidalu ir kreipiasi į žiūrovus išminties žodžiais, nuolat pabrėždamas, kad baisiausia – „…kai turim akis, bet nematom, turim ausis, bet negirdim“.
Spektaklyje atgyja P. Breigelio paveikslas „Aklieji“ (1586
m.). Neregiai įsikabinę
į vieną virvę,
juos į „pažadėtąją
žemę“ veda taip
pat neregys. Tai metafora
apie dvasinius akluosius, kuriems terūpi tik jų pačių išsigelbėjimas
ir gerovė. Misterijoje nuskambantys tekstai parengti pagal žymių žmonių laiškus, kurie sušildys „net ledines širdis“. Kaip žmonių abejingumo, o kartu ir gailestingumo pavyzdys pasakojama Žmogaus Dramblio, iš tiesų gyvenusio asmens istorija – taip buvo vadinamas Džonas Merikas (g. 1862), kuris sirgo sunkia liga, smarkiai bjaurojusia jo išvaizdą. Jis susilaukė pagalbos tik savo gyvenimo pabaigoje, nes sutiko jautrų gydytoją, kuris laišku kreipėsi į visuomenę ir jam padėjo. Spektaklio personažai pamažu išsivaduoja iš dvasinio mankurtizmo, atranda savo pašaukimą, kelią ir tikslą. Pasaulis vėl nuostabus, stebuklingas ir šventas kaip baigiamasis „gyvasis paveikslas“ – M.K. Čiurlionio „Karalių pasaka“. Spektaklio metu skamba gyva muzika atliekama Tomo Juzeliūno. Scenarijaus autorė ir režisierė: Šviesa Šulc. Spektaklis buvo parodytas teatrų festivaliuose: „Begasas 2016“ Vilniuje (laimėtas „Grand Prix“), „Kauno
rampa 2017“ ir už Lietuvos ribų – Liubline (Lenkija, 2017)

Spektaklis “Stiklinis žvėrynas” pagal
Tennessee Williams pjesę

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Skirta  –   8-12 klasėms

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Tik kultūros įstaigoje

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Kaina – 15 EUR

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Vaikų
skaičius – 10-40

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Trukmė – 135 min. (su pertrauka)

APRAŠYMAS

„Stiklinis
žvėrynas“ – tai dviejų dalių tragikomedija pagal XX a. dramaturgijos klasiko amerikiečio Tenesio Viljamso (Tennessee
Williams) to paties pavadinimo
dramą, kurioje pasakojama vienos šeimos istorija XX a. 4-ojo dešimtmečio Sent Luise. Motina paskendusi praeities prisiminimuose, sūnus trokšta romantiškų nuotykių,
o neįgali dukra užsisklendusi savo stiklinių žvėrelių
pasaulyje. Veikėjų
sukurtos iliuzijos jiems yra svarbesnės
nei tikrovė, kurioje jie jaučiasi nesaugiai. Spektaklis pasižymi savo idėjiniu daugiasluoksniškumu ir kultūriniu kontekstiškumu.
Jame persipina autobiografiniai dramaturgo Tenesio Viljamso gyvenimo faktai, Didžiosios depresijos laikotarpio paprastų žmonių gyvenimo atmosfera, fizinės negalios komplikuotumas bei iš to kylantis
bejėgiškumas ir nesaugumas šiame nuolat besikeičiančiame
pasaulyje. Būtent šio spektaklio režisūriniai ir choreografiniai sprendimai ugdo mokinių kūrybingumą, o veikėjų
dialogai ir pasirenkami sprendimai stiprina empatiją ir kritinį mąstymą. Spektaklio
režisierius Artūras
Šablauskas, scenografė
Birutė Kapustinskaitė,
choreografas Sergej Jerpyliov.

VAIDINA:

Amanda VINGFILD (motina) – Šviesa ŠULC

Tomas VINGFILDAS (sūnus) – Mantas ZEMLECKAS, Jurijus
MAJAUSKAS

 Lora VINGFILD (duktė)
– Žydrūnė DRAGŪNAITYTĖ

Džimas O’KONORAS (kavalierius)
– Jurijus MAJAUSKAS, Marius ČERNIAUSKAS

Dokumentinis,
poetinis spektaklis „Kanarėlės pranašystė“ pagal O.
Milašių    

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Skirta  –  11-12 klasėms

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Tik kultūros įstaigoje*

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Kaina –  15 EUR

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Vaikų
skaičius – 10-40

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Trukmė – 150 min. (su pertrauka)

*Yra ir išvažiuojamoji paslauga, rodome sutrumpintą šio spektaklio versiją (aprašas žemiau)

APRAŠYMAS

„Kanarėlės
pranašystė“ spektaklis pasižymi teatrinės išraiškos įvairove: charakteringi personažai, kvapą gniaužiantys meniniai vaizdiniai kurti scenografės Jurgitos Jankutės, šešėlių teatro intarpai, gyvai skambanti prancūzų kalba, gyvai Tomo Juzeliūno atliekama muzika, atmosferą kuriantys jaunos kompozitorės, etnomuzikologės Tomos Čepaitės garso takeliai. Vaidmenis kuria keturi regėjimo negalią turintys aktoriai pasižymintys nuoširdumu ir įtaigia vaidyba, džiuginantys žiūrovus jau 12 metų. Scenarijaus autorė ir režisierė Šviesa Šulc. Spektaklyje ne tik skamba O. Milašiaus poezija, galantiškos aukštuomenės frazės,
bet esama ir rupaus kaimietiško sąmojo, necenzūrinės
kalbos, komedijos, net farso elementų. Atvykusiems teatro mylėtojams parodysime 2 dalių spektaklį „Kanarėlės pranašystė“. Šis spektaklis žiūrovams padės nukeliauti į praeitį,
susitapatinti su iškilia, nepaprastai daug Lietuvai nusipelniusia asmenybe, kuri neretam lietuviui, deja, nėra pažįstama – Oskaru Milašiumi. Spektaklio metu bus atskleidžiami svarbiausi Milašiaus gyvenimo įvykiai nuo pat ankstyvos vaikystės, formavę jo asmens vystymąsi. Spektaklyje skamba O. Milašiaus eilės, ištraukos iš kitų kūrinių, taip pat paties poeto rašyti laiškai. Čia moksleiviai išgirs ir kalbą,
kuria O. Milašius 1919
m. kreipėsi į paryžiečius
„Tos žemės vardas – Lietuva – užvaldė mano protą ir jausmus …“.
Milašius didelę dalį savo gyvenimo praleido dirbdamas Lietuvos labui, spektaklyje perteikiama šio žmogaus indėlio svarba į Klaipėdos ir Vilniaus krašto atgavimą bei pačios Lietuvos nepriklausomybę. O. Milašiaus
tikėjo šviesia mūsų šalies ateitimi bei Lietuvos kaip Šiaurės Atėnų vizija, jo pavyzdys skatins jaunąjį žiūrovą pajusti pasididžiavimą ir meilę savo kilmei, šaliai bei jos istorijai.
Spektaklyje aukštinama meilė, tikėjimas, lietuvybė, laisvės siekis, tėvynės grožis, istorinė atmintis.

Dokumentinis, poetinis spektaklis
„Kanarėlės pranašystė“ pagal O. Milašių     

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Skirta  –  9-12 klasėms

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Tik išvažiuojamasis*

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Kaina – 6 EUR

<![if !supportLists]>o   <![endif]>Vaikų
skaičius – nuo 30

<![if !supportLists]>·       <![endif]>Trukmė – 45 min.

*Kultūros įstaigoje rodome pilną šio
spektaklio versiją (aprašas aukščiau)

APRAŠYMAS

Sutrumpinta dokumentinio,
poetinio spektaklio „Kanarėlės pranašystė“ versija,
pasižymi teatrinės
išraiškos įvairove:
charakteringi personažai,
kvapą gniaužiantys
meniniai vaizdiniai kurti scenografės Jurgitos Jankutės, šešėlių teatro intarpai, gyvai skambanti prancūzų kalba, gyvai Tomo Juzeliūno atliekama muzika, atmosferą kuriantys jaunos kompozitorės, etnomuzikologės Tomos Čepaitės garso takeliai. Vaidmenis kuria keturi regėjimo negalią turintys aktoriai pasižymintys nuoširdumu ir įtaigia vaidyba, džiuginantys žiūrovus jau jau 12 metų. Scenarijaus autorė ir režisierė Šviesa Šulc. Spektaklyje ne tik skamba O. Milašiaus poezija, galantiškos aukštuomenės
frazės, bet esama ir rupaus kaimietiško
sąmojo, komedijos,
net farso elementų.
Šis spektaklis žiūrovams padės nukeliauti į praeitį,
susitapatinti su iškilia, nepaprastai daug Lietuvai nusipelniusia asmenybe, kuri neretam lietuviui, deja, nėra pažįstama – Oskaru Milašiumi. Spektaklio metu bus atskleidžiami svarbiausi Milašiaus gyvenimo įvykiai nuo pat ankstyvos vaikystės, formavę jo asmens vystymąsi. Spektaklyje skamba O. Milašiaus eilės, ištraukos iš kitų kūrinių, taip pat paties poeto rašyti laiškai. Čia moksleiviai išgirs ir kalbą,
kuria O. Milašius 1919
m. kreipėsi į paryžiečius
„Tos žemės vardas – Lietuva – užvaldė mano protą ir jausmus …“.
Milašius didelę dalį savo gyvenimo praleido dirbdamas Lietuvos labui, spektaklyje perteikiama šio žmogaus indėlio svarba į Klaipėdos ir Vilniaus krašto atgavimą bei pačios Lietuvos nepriklausomybę. O. Milašiaus
tikėjo šviesia mūsų šalies ateitimi bei Lietuvos kaip Šiaurės Atėnų vizija, jo pavyzdys skatins jaunąjį žiūrovą pajusti pasididžiavimą ir meilę savo kilmei, šaliai bei jos istorijai.
Spektaklyje aukštinama meilė, tikėjimas, lietuvybė, laisvės siekis, tėvynės grožis, istorinė atmintis.